المحتوى

• خطوات
• نصائح
• تحذيرات

الموسيقى المكتوبة هي لغة تطورت على مدى آلاف السنين ، وحتى اللغة التي لدينا اليوم كانت موجودة منذ أكثر من 300 عام. التدوين الموسيقي هو تمثيل الأصوات بالرموز ، من التدوين الأساسي للنغمة والمدة والوقت ، إلى الأوصاف الأكثر تقدمًا للتعبير والجرس وحتى المؤثرات الخاصة. ستعرض هذه المقالة أسس القراءة الموسيقية ، وتوضح بعضًا من أكثر الطرق تقدمًا وتقترح بعض الطرق لاكتساب المزيد من المعرفة حول الموضوع.

خطوات

طريقة 1 من 8: خطوات أساسية

1. 

   افهم مفهوم النجم الخماسي. قبل الاستعداد للتعلم ، يجب أن تفهم معنى المعلومات الأساسية التي يفهمها عمليا كل شخص قادر على قراءة الموسيقى. تشكل الخطوط الأفقية في القطعة الموسيقية ملف نجمة خماسية. هذا هو أبسط الرموز الموسيقية وأساس كل ما سيتبع.
   • يتكون النجم الخماسي من ترتيب من خمسة خطوط متوازية والمسافات بينها. يتم ترقيم كل من الخطوط والمسافات لأغراض مرجعية ، ويتم العد دائمًا من الأدنى (أسفل الخماسي) إلى الأعلى (أعلى الخماسي).

2. 

   
   
   ابدأ بالمفتاح الثلاثي. سيكون أحد الأشياء الأولى التي ستجدها عند قراءة ورقة الموسيقى هو ملف المفتاح الموسيقي. هذه العلامة ، التي تشبه رمز مخطوطة كبيرة ومفصلة في الزاوية اليسرى من النجم الخماسي ، تمثل تقريبًا السعة التي ستلعب فيها آلتك الموسيقية. تستفيد جميع الآلات والأصوات الأعلى من المفتاح الموسيقي الثلاثي ، وفي هذه المقدمة للقراءة الموسيقية ، سنركز بشكل أساسي على هذا المفتاح لأمثلة لدينا.
   • المفتاح الموسيقي الثلاثي مشتق من الحرف اللاتيني G الزخرفي. هناك طريقة جيدة لتذكر ذلك وهي ملاحظة أن "المنعطفات" في وسط المفتاح الموسيقي تشبه الحرف G ، والذي يرمز إلى الملاحظة G. عند إضافة الملاحظات إلى الخماسي في المفتاح الموسيقي الثلاثي ، سيكون لديهم القيم التالية:
   • تمثل الأسطر الخمسة ، من الأسفل إلى الأعلى ، الملاحظات: E (mi) ، G (sol) ، B (si) ، D (معكوسًا) ، F (fa).
   • تمثل الفراغات الأربعة ، من الأسفل إلى الأعلى ، الملاحظات: F (fa) ، A (هناك) ، C (do) ، E (mi).
   • قد يبدو هذا وكأنه الكثير من المحتوى لتذكره. يعد التدرب باستخدام أداة التعرف على الملاحظات عبر الإنترنت طريقة ممتازة أخرى لتعزيز هذه الارتباطات.

3. 

   
   
   فهم المفتاح الجهير. يتم استخدام المفتاح الموسيقي بواسطة آلات أكثر جدية ، بما في ذلك اليد اليسرى للبيانو ، والباس المزدوج ، والترومبون وما إلى ذلك.
   • اشتق اسم "المفتاح الموسيقي fa" من أصوله ، مثل الحرف G Gothic. النقطتان الموجودتان أمام المفتاح الموسيقي أعلى وأسفل الخط المكافئ للنوتة F في الخماسي. يمثل الخماسي للمفتاح ملاحظات مختلفة عن تلك الموجودة في المفتاح الموسيقي الثلاثي.
   • تمثل الأسطر الخمسة ، من أسفل إلى أعلى ، الملاحظات: G (G) ، B (B) ، D (D) ، F (F) ، A (هناك).
   • تمثل الفراغات الأربعة ، من الأسفل إلى الأعلى ، الملاحظات: A (هناك) ، C (do) ، E (mi) ، G (الشمس).

4. 

   
   
   تعلم أجزاء المذكرة. رموز الملاحظات الفردية هي مزيج من ثلاثة عناصر أساسية كحد أقصى: الرأس والجذع والأقواس.
   • رأس المذكرة: هذا شكل بيضاوي مفتوح (أبيض) أو مغلق (أسود). في أبسط أشكالها ، تخبر الموسيقي أي نوتة تعزف على الآلة.
   • قضيب: هذا هو الخط الرأسي الرفيع المرتبط برأس الملاحظة. عندما يشير الجذع لأسفل ، فإنه ينضم إلى رأس النوتة على جانبه الأيسر. لا يؤثر اتجاه الجذع على النوتة الموسيقية ، ولكنه يجعل قراءة الملاحظات أسهل وأقل تشوشًا.
   • القاعدة المتعلقة باتجاه الجذع هي أنه ، عند أو فوق الخط المركزي للخماسي ، يتم توجيهه لأسفل ، وعندما تكون الملاحظة أسفل خط الوسط ، سيتم توجيهها لأعلى.
   • قوس: هذا هو الخط المنحني المتصل بنهاية الجذع. بغض النظر عما إذا كان الجذع متصلًا بالجانب الأيمن أو الأيسر من رأس النوتة ، فسيكون القوس كذلك أبدا يوضع على يمين الجذع ، وليس على يسارك أبدًا.
   • يتم ملاحظتها معًا ، تشير النوتة الموسيقية والساق والأقواس للموسيقي إلى القيمة الزمنية لأي نغمة ، مُقاسة بالدقات أو كسور النبضات. من خلال الاستماع إلى الموسيقى والنقر على الإيقاع بقدميك ، فأنت تدرك هذا الإيقاع.

الطريقة 2 من 8: المقاييس والوقت

1. 

   تعرف على خطوط البوصلة. في قطعة موسيقية ، سترى خطوطًا عمودية تعبر الخماسي على فترات منتظمة إلى حد ما. إنهم يمثلون تدابير - المسافة قبل السطر الأول تعادل المقياس الأول ، والمسافة بين الأول والثاني تعادل الثاني ، وهكذا. لا تؤثر خطوط البوصلة على صوت الموسيقى ، ولكنها تساعد الموسيقي على تشغيلها بشكل صحيح.
   • كما سنرى أدناه ، هناك ميزة عملية أخرى فيما يتعلق بالأشرطة وهي ذلك لكل منها نفس عدد النبضات. على سبيل المثال ، إذا وجدت نفسك تضرب "1-2-3-4" بجوار مقطوعة موسيقية في الراديو ، فمن المحتمل أنك فهمت بشكل لا شعوري خطوط الإيقاع.

2. 

   تعرف على الوقت. يمكن اعتبار الوقت أو المقاييس بمثابة "نبض" أو إيقاع الأغنية. يمكنك أن تشعر به بشكل غريزي عند الاستماع إلى موسيقى الرقص أو موسيقى البوب ​​- تعد أغنية "tum، tss، tum، tss" لأغنية الرقص النموذجية مثالاً بسيطًا على القياس.
   • في النوتة الموسيقية ، عادةً ما يتم التعبير عن الإيقاع بشيء مشابه لكسر مكتوب بجوار رمز المفتاح. كما هو الحال مع أي كسر ، يوجد بسط ومقام. يشير البسط ، المكتوب في أعلى مسافتين من الخماسي ، إلى عدد النبضات الموجودة في المقياس. يكشف المقام عن قيمة النوتة الموسيقية التي تتلقى نبضة واحدة ("النبض" بالسرعة التي تضغط بها بقدمك).
   • ربما يكون أبسط وقت للفهم هو 4/4 ، أو الإيقاع "المشترك". في 4/4 مرة ، هناك أربع دقات في كل مقياس ، وكل ربع نغمة يساوي نبضة واحدة. هذا هو التوقيع الزمني الذي ستراه في معظم الأغاني الشعبية. يمكن الاعتماد على الإيقاع المشترك للموسيقى مع “1-2-3-4 | 1-2-3-4 | ... ".
   • بتغيير البسط ، نغير عدد النبضات في مقياس. توقيع وقت شائع آخر هو 3/4. على سبيل المثال ، تحتوي معظم موسيقى الفالس على "1-2-3 | 1-2-3 | ... "ثابت ، يتم تقديمه في 3/4 مرة.

طريقة 3 من 8: الإيقاع

1. 

   احصل على الإيقاع. على غرار المقاييس والوقت ، يلعب "الإيقاع" دورًا مهمًا في الشعور الذي تنتقل عبر الموسيقى. ومع ذلك ، بينما يشير المقياس ببساطة إلى عدد النبضات الموجودة ، فإنه يوضح كيفية استخدامها.
   • فكر في وتيرة المشي لدينا وتخيلها (يمكن أن يساعد الدوس بقدميك على الأرض). الآن ، تخيل أن الحافلة التي تنتظرها تقف على بعد شارع. ماذا تعمل؟ أنت تركض! وأثناء الجري ، تحاول التلويح للسائق.
   • قم بإجراء الاختبار التالي: اضغط بإصبعك على الطاولة وعد 1-2-3-4 | 1-2-3-4 | 1-2-3-4 بثبات. لا يبدو مثيرا للاهتمام ، أليس كذلك؟ جرب الآن هذا: في الضربتين 1 و 3 ، اضرب بقوة أكبر ، وفي الضربتين 2 و 4 ، أكثر سلاسة. هذا التغيير غيّر تمامًا الشعور بالإيقاع! الآن ، قم بإجراء الاختبار العكسي: ضربات قوية عند 2 و 4 ونبضات ناعمة عند 1 و 3.

2. 

   استمع للموسيقى لا تتركنيبقلم ريجينا سبكتور. سوف تكون قادرًا على تمييز الإيقاع بوضوح: يتم تشغيل النغمة الأقل دقة على النغمتين 1 و 3 ، وتظهر يد قوية على الطبول 2 و 4. ستبدأ في فهم فكرة كيف تكون الموسيقى منظم. هذا ما نسميه الإيقاع!
   • تخيل نفسك في نزهة. كل خطوة تعادل نبضة. يتم تمثيل هذه الإيقاعات موسيقيًا بربع نغمة ، لأنه في الموسيقى الغربية هناك أربعة من هذه الإيقاعات في كل مقياس. من الناحية الموسيقية ، ستكون وتيرة مسيرتك على النحو التالي:
   • ستكون كل خطوة مساوية لربع ملاحظة. في النتيجة ، هذه الملاحظات عبارة عن نقاط سوداء متصلة بالسيقان بدون أقواس. يمكنك عدهم كما تذهب: 1-2-3-4 | 1-2-3-4.
   • إذا كنت ترغب في التباطؤ إلى النصف ، فسوف تتخذ خطوة كل دقاتين ، في 1 و 3 ، وستتم كتابتها على أنها صغيرة (نصف مقياس). في النتيجة ، تكون الحدود الدنيا متطابقة تقريبًا مع ربع الملاحظات ، ولكنها لا تحتوي على رأس ممتلئ - تم تحديدها باللون الأسود مع قلب أبيض.

3. 

   إذا أبطأت أكثر ، بحيث تخطو مرة واحدة كل أربع ضربات ، في 1 ، يمكنك كتابة نصف نغمة واحدة فقط - ملاحظة واحدة لكل مقياس. في النتيجة ، تشبه semibreves الحرف "O" - فهي تشبه الحد الأدنى ، ولكن بدون أي جذع.
   • زد السرعة! لا مزيد من التباطؤ. كما لاحظت ، عندما أبطأنا الملاحظات ، بدأنا في إخراج القطع من شكلها. أولاً ، قمنا بتعبئة المذكرة وإزالة ساقها. الآن ، دعنا نسرع ​​الأمور. لذلك ، سنحتاج إلى إضافة عناصر إلى الملاحظة.
   • في الموسيقى ، لتدوين الملاحظات بشكل أسرع ، نضع قوسًا. يقطع كل قوس قيمة الملاحظة المعنية إلى النصف. على سبيل المثال ، النوتة الثامنة (مع القوس) هي 1/2 قيمة النوتة الربعية والسادسة عشرة (مع قوسين) هي 1/2 قيمة النوتة الثامنة. فيما يتعلق بالمشي ، سنبدأ من الوتيرة البطيئة (النغمة الربعية) إلى الهرولة (النغمة الثامنة) - أسرع بمرتين - وأخيراً إلى السباق (النغمة السادسة عشرة) - أسرع مرتين. بالتفكير في النظر إلى كل ملاحظة ربع سنوية كخطوة ، العب بالمثال أعلاه.

4. 

   انضم بين قوسين. كما ترى من المثال أعلاه ، يمكن أن تصبح الأمور مربكة بعض الشيء عندما يكون هناك الكثير من الملاحظات المرسومة على الصفحة. تبدأ عيناك بالضبابية وتفقد التركيز من مكانك. لتجميع الملاحظات في حزم أصغر ذات معنى بصري ، نحن نحن نتصل.
   • يستبدل هذا الاتصال ببساطة الأقواس الفردية بخطوط سميكة بين سيقان الأوراق النقدية. يتم تجميعها بشكل منطقي ، وعلى الرغم من أن الأغاني الأكثر تعقيدًا تتطلب قواعد أكثر تعقيدًا ، لأغراض هذه المقالة ، سنقوم بتجميع الملاحظات في مجموعات من الملاحظات الثامنة. قارن المثال أدناه مع الأمثلة السابقة. حاول التغلب على الإيقاع مرة أخرى ولاحظ كيف يجعل اتصال القوس النتيجة أكثر توضيحًا.

5. 

   تعلم قيم الحروف المركبة والنقاط. بينما يعمل القوس على خفض قيمة الملاحظة إلى النصف ، فإن النقطة لها وظيفة مماثلة - لكن معاكسة. مع استثناءات محدودة لا تنطبق على الحالة ، يتم وضع النقطة دائمًا على يمين رأس الملاحظة. عندما تلاحظ أن الملاحظة لها نقطة ، فهذا يعني أن مدتها زادت بمقدار نصف قيمتها الأصلية.
   • على سبيل المثال ، ستؤدي النقطة الموضوعة أمام ملاحظة ربع سنوية إلى زيادة مدتها بمقدار النصف ، أي في الملاحظة الثامنة. النغمة الثامنة ذات الترقيم ، بدورها ، ستزيد مدتها بمقدار نصف مدتها - الملاحظة السادسة عشرة.
   • تعمل الوصلات المركبة بشكل مشابه للنقاط - فهي تزيد من قيمة الملاحظة الأصلية. إنه ببساطة يربط ملاحظتين بخط منحني بين رؤوسهم. على عكس النقاط ، التي تكون مجردة وتستند فقط إلى قيمة الملاحظة الأصلية ، فإن الحروف المركبة صريحة: تتم إضافة الملاحظة الأولى بالضبط حسب مدة الملاحظة الثانية.
   • أحد الأسباب التي تجعلك تستخدم حرف ربط بدلاً من فترة ، على سبيل المثال ، هو اللحظة التي لا يتناسب فيها طول النوتة الموسيقية مع مساحة المقياس. في هذه الحالة ، ستقوم ببساطة بإضافة المدة الزائدة ضمن المقياس التالي كملاحظة ، وربط كليهما في مجموعة واحدة.
   • لاحظ أن الرباط مرسوم من رأس نوتة إلى أخرى ، عادة في الاتجاه المعاكس للساق.

6. 

   خذ استراحة. يدعي بعض الناس أن النتيجة هي مجرد سلسلة من الملاحظات ، وهو أمر مؤكد بعض الشيء. تتكون النتيجة من سلسلة من الملاحظات والمسافات بينهما ، والتي تسمى توقف - حتى في الصمت يمكنهم إضافة الحركة والحياة إلى الموسيقى. دعونا نلقي نظرة على كيفية إنتاجها:
   • مثل الملاحظات ، هناك رموز محددة لفترات مختلفة. يتم تمثيل التوقف شبه المختصر بواسطة مستطيل يسقط من السطر الرابع ، ويتم تمثيل الحد الأدنى من التوقف بواسطة مستطيل فوق السطر الثالث. الفاصل ربع السنوي عبارة عن سطر طويل ، وتتكون بقية الفواصل من شريط بزاوية مع نفس عدد الأقواس المربعة مثل الملاحظات المكافئة لها. هذه الأقواس أبدا إلى اليسار.

طريقة 4 من 8: اللحن

1. 

   الآن حددنا النقاط الأساسية: المفتاح الموسيقي وأجزاء النغمة والخصائص الرئيسية لفترات النوتة والإيقاف المؤقت. افهم هذه المفاهيم ، وأخيراً ، سندخل حيث تبدأ المتعة: قراءة الموسيقى!

2. 

   تعلم المقياس الرئيسي C (C). مقياس C الرئيسي هو أساس موسيقانا الغربية. معظم الآخرين الذين ستتعلمهم مشتقون منه. بمجرد تسجيله في ذاكرتك ، سيأتي الباقي بشكل طبيعي.
   • أولاً ، سنوضح لك كيفية صنعه ، ثم نشرح كيفية فهمه ، وأخيراً ، سنبدأ في قراءة النتيجة! لاحظ أعلاه كيفية كتابة مقياس C الرئيسي في نجمة خماسية.
   • إذا نظرت عن كثب إلى النغمة الأولى ، C (do) المنخفضة ، فسترى أنها موضوعة أسفل خطوط الخماسي. عندما يحدث هذا ، نضيف ببساطة سطرًا إضافيًا لتلك الملاحظة فقط - ومن ثم الخط الصغير عبر رأس الملاحظة. وكلما كان الأمر أكثر خطورة ، ستتم إضافة المزيد من خطوط الخماسي - لكن لا داعي للقلق بشأن ذلك الآن.
   • يتكون مقياس C الرئيسي من ثماني نوتات موسيقية - أي ما يعادل المفاتيح البيضاء على البيانو.
   • قد يكون لديك بيانو أو لا يكون في متناول يدك (إذا لم يكن كذلك ، فجرّب بيانوًا افتراضيًا). على أي حال ، في هذه المرحلة ، من المهم أن تبدأ في تطوير فكرة ليس فقط عن ظهور النتيجة ، ولكن أيضًا صوتي.

3. 

   تعلم الغناء من النظرة الأولى - أو حتى خدش. قد يبدو هذا أمرًا شاقًا في البداية ، ولكن ربما تعرف بالفعل كيفية القيام بذلك: هذا هو الاسم المعقد لقول "دو ري مي".
   • عندما تتعلم غناء الملاحظات التي تقرأها ، ستبدأ في تطوير القدرة على القراءة في لمح البصر - وهو أمر يمكن أن يستغرق عمراً طويلاً حتى يتقن ، ولكنه سيكون مفيدًا منذ البداية. لنلق نظرة على المقياس C الرئيسي مرة أخرى ، بإضافة المقياس المنفصل. اقرأ المقياس الرئيسي للغة سي II فوق.
   • من المحتمل جدًا أنك تعرف أغنية "دو ري ميبقلم روجرز وهامرشتاين ، في الفيلم المبتدئ المتمرد. إذا كان بإمكانك غناء مقياس "دو ري مي" ، فقم بذلك الآن أثناء إلقاء نظرة على النوتات الموسيقية. إذا كنت بحاجة إلى مراجعة ، فما عليك سوى الاستماع إلى الأغنية على YouTube.
   • فيما يلي نسخة أكثر تقدمًا قليلاً ، صعودًا ونزولًا على مقياس C الرئيسي مع الملاحظات الصافية. اقرأ المقياس الرئيسي للغة سي أنا فوق.
   • تدرب على solfeggio - الجزء الثاني عدة مرات ، حتى تعتاد على التسلسل. في المرات القليلة الأولى ، اقرأ ببطء شديد ، بحيث يمكنك النظر إلى كل نغمة أثناء غنائها.
   • تذكر قيم الملاحظة: أعلى C (do) في نهاية السطر الأول و C (do) في نهاية السطر الثاني هي الأدنى ، والباقي يتكون من ربع نوتات. إذا تخيلت نفسك تمشي ، مرة أخرى ، هناك ملاحظة واحدة لكل خطوة - الحد الأدنى يتطلب خطوتين.

4. 

   تهانينا! أنت بالفعل تقرأ ورقة الموسيقى!

طريقة 5 من 8: الاستدامة ، الشقق ، المواد الطبيعية والنغمات

1. 

   أعتبر خطوة أخرى إلى الأمام. حتى الآن ، قمنا بتغطية أساسيات الإيقاع واللحن ، ويجب أن تكون لديك بالفعل المهارات الأولية اللازمة لفهم ما تمثله جميع النقاط والرموز الرائعة. على الرغم من أن هذه المعرفة تساعدك بالفعل على اجتياز فئة المسجل ، إلا أنه لا تزال هناك بعض الأشياء التي يجب التعليق عليها. من بينها ، أهمها نغمة الدرع.
   • ربما تكون قد رأيت بالفعل الأدوات الحادة والمسطحة في الدرجات: تبدو الأدوات الحادة مثل tic-tac-toe (#) والمسطحة ، مثل الحرف الصغير B (♭). يتم وضعهم على يسار رأس النغمة ويشيرون إلى أن النغمة ستُلعب نصف خطوة (حادة) أو نصف خطوة لأسفل (مسطحة). يتألف مقياس C (do) ، كما علمناه ، من المفاتيح البيضاء للبيانو ، ويتم تمثيل الأدوات الحادة والمسطحة بالمفاتيح السوداء. نظرًا لأن المقياس الرئيسي C (do) ليس له حوادث ، فإنه مكتوب على النحو التالي:

2. 

   النغمات وشبه النغمات. في الموسيقى الغربية ، يتم فصل النغمات بنبرة أو نصف نغمة. إذا نظرت إلى الملاحظة C (C) على مفاتيح البيانو ، سترى أن هناك مفتاحًا أسود بينها وبين المفتاح التالي ، D (D). المسافة الموسيقية بين C (doh) و D (re) تسمى نغمة. المسافة بين C (doh) والمفتاح الأسود أمامك ، بدورها ، تسمى نصف نغمة. الآن ، قد تتساءل ما هو اسم هذا المفتاح الأسود المعني. الجواب هو، فإنه يعتمد".
   • من القواعد الجيدة أن تعتقد أنه إذا كنت ستصعد المقياس ، فإن الدرجة هي النسخة الحادة من درجة البداية. عند النزول على المقياس ، ستكون النسخة المسطحة من الملاحظة الافتتاحية. لذلك ، إذا كنت تنتقل من C (doh) إلى D (re) باستخدام المفتاح الأسود ، فيمكن كتابة المفتاح الأسود بعلامة الجنيه (#).
   • في هذه الحالة ، سيتم كتابة المفتاح الأسود كـ C # (C حاد). عند تنازلي المقياس ، من D (D) إلى C (C) ، واستخدام المفتاح الأسود كملاحظة مرور بينهما ، سيتم كتابته بعلامة مسطحة (♭).
   • قواعد مثل هذه تجعل الأغنية أسهل في القراءة. إذا كنت تنوي كتابة هذه الملاحظات الثلاثة بالتسلسل واستخدام D ♭ (D مسطح) بدلاً من C # (C حاد) ، فسيتم استخدام الترميز مع علامة طبيعية ، أو bequadro (♮).
   • لاحظ أن لدينا الآن علامة جديدة - البيكوادرو. عندما تراها (♮) ، فهذا يعني أن الملاحظة ستلغي أي أدوات حادة أو مسطحة مكتوبة مسبقًا. في هذا المثال ، الملاحظتان الثانية والثالثة هما D (D): الأولى هي D ♭ (D مسطح) ، لذا فإن D (D) الثانية ، لأنها نصف نغمة أعلى من الملاحظة الأصلية ، يجب أن تكون النسخة "Corrected "حتى يتم تشغيل النوتة الصحيحة. كلما تم توزيع المزيد من الأدوات الحادة والمسطحة على النتيجة ، يجب على الموسيقي استيعابها أكثر قبل تشغيلها.
   • في كثير من الأحيان ، يمكن للملحنين الذين استخدموا الحوادث سابقًا في الإجراءات السابقة إضافة أصوات جهير إضافية "غير ضرورية" لتقديم وضوح أكبر للموسيقي. على سبيل المثال ، إذا احتوى مقياس سابق يحتوي على ترتيب D (D) رئيسي على A # (هناك حاد) ، فإن المقياس التالي مع A (هناك) قد يمثل قيمة ملاحظة طبيعية.

3. 

   فهم درع النغمة. حتى الآن ، لاحظنا المقياس الرئيسي C (C): ثماني نغمات ، من بين المفاتيح البيضاء للبيانو ، بدءًا من C (C). ومع ذلك ، يمكنك بدء مقياس من أي ملاحظة. ومع ذلك ، إذا لمست فقط المفاتيح البيضاء ، فأنت لا تلعب بمقياس أكبر ، ولكنك تلعب شيئًا يسمى "مقياس مشروط" ، وهو خارج نطاق هذه المقالة.
   • ملاحظة افتتاحية ، أو منشط، هو أيضا اسم النغمة. ربما سمعت أحدهم يقول "إنه في لهجة شفقة"أو شيئا من هذا القبيل. هذا المثال يعني أن المقياس الأساسي يبدأ عند C (do) ، بما في ذلك الملاحظات C (do) D (re) E (mi) F (fa) G (sol) A (هناك) B (si) C (do). الملاحظات على نطاق أوسع لها علاقة محددة للغاية مع بعضها البعض. انتبه إلى مفاتيح البيانو أعلاه.
   • لاحظ أن هناك نغمة بين معظم النغمات. ومع ذلك ، يوجد نصف نغمة واحدة فقط بين E (mi) و F (fa) وبين B (si) و C (do). كل مقياس رئيسي له نفس العلاقة: tom-tom-semitone-tom-tom-tom-semitone. إذا بدأت مقياسك في G (G) ، على سبيل المثال ، فسيتم كتابته على النحو التالي:
   • لاحظ F # (f حاد) بالقرب من الأعلى. للحفاظ على نفس العلاقة ، يجب رفع F (fa) بنصف نغمة واحدة ، بحيث تكون نصف نغمة واحدة أسفل G note (G) ، وليست نغمة كاملة. سيكون هذا بسيطًا جدًا للقراءة بنفسك - ولكن ماذا لو بدأت من مقياس C # (حاد C)؟
   • الآن تبدأ الأمور في التعقيد! للقضاء على الالتباس وتبسيط قراءة النتيجة ، تم إنشاء تشكيلات النغمة. يحتوي كل مقياس رئيسي على مجموعة محددة من الأدوات الحادة أو المسطحة المعروضة في بداية النتيجة. بالنظر مرة أخرى إلى نغمة G (الشمس) ، نرى أن هناك درجة حادة - F # (f حاد). بدلاً من وضع هذه الحادة بجانب F (fa) في الخماسي ، نقوم بنقل جميع الرموز إلى اليسار ونفترض أنه من تلك النقطة فصاعدًا ، سيتم تشغيل جميع ملاحظات F (fa) كـ F # (حاد و).
   • هذا التسلسل له نفس الصوت ويتم لعبه بنفس مقياس G (G) الرئيسي أعلاه ، بدون أي درع. انظر نغمة درع أدناه للحصول على قائمة كاملة.

طريقة 6 من 8: الديناميات والتعبير

1. 

   تصعيد - أو تليين! عند الاستماع إلى أغنية ، ربما لاحظت أنها ليست دائمًا بنفس مستوى الصوت. بعض الأجزاء عالية حقًا ، بينما تظل أجزاء أخرى دقيقة للغاية. تشكل هذه الاختلافات ما يسمى "الديناميكيات".
   • إذا كان الإيقاع والمقاييس هما قلب الموسيقى ، وكانت الملاحظات والمفاتيح هي العقل ، فإن الديناميكيات هي حقًا صوت الموسيقى. خذ بعين الاعتبار النسخة الأولى أعلاه.
   • على طاولتك ، اضرب 1 و 2 و 3 و 4 و 5 و 6 و 7 و 8 إلخ. (انها ال و التي يستخدمها الموسيقيون "للتحدث" بالنوتات الثمانية). يجب إنتاج جميع الدقات بنفس الشدة ، حتى تبدو وكأنها طائرة هليكوبتر. الآن ، شاهد الإصدار الثاني.
   • لاحظ العلامة المحركة (>) أعلى كل ملاحظة رابعة C (فعل). تغلب على الملاحظات ، وهذه المرة إبراز أي شيء له علامة التعزيز. الآن ، بدلاً من أن يبدو وكأنه طائرة هليكوبتر ، سيبدو التسلسل أشبه بقطار. مع تغيير طفيف في الترميز ، قمنا بتغيير شخصية الأغنية تمامًا!

2. 

   اعزف على البيانو أو Fortissimo أو أي شيء بينهما. تمامًا كما أنك لن تتحدث دائمًا على نفس المستوى - دائمًا ما تقوم بتعديل الصوت من الأعلى إلى الأكثر نعومة ، حسب الموقف - فإن الموسيقى تعدل أيضًا صوتك. الطريقة التي يشير بها الملحن إلى نيته للموسيقي هي من خلال العلامات الديناميكية.
   • هناك العشرات من مؤشرات الديناميكيات التي يمكن ملاحظتها في النتيجة ، ولكن بعضًا من أكثر المؤشرات شيوعًا التي ستراها هي الأحرف F, م و بالنسبة.
   • بالنسبة تعني "بيانو" أو "بهدوء".
   • F تعني "قوي" أو "طويل القامة".
   • م تعني "ميزو" أو "متوسط". هذا يغير الديناميكيات بعد الحرف ، تمامًا كما في مف أو في النائب، والتي تعني "متوسط ​​عالي" أو "متوسط ​​معتدل".
   • كم تريد مزيدا بالنسبةق أو Fلديك ، يجب أن تلعب الموسيقى ليونة أو أقوى. حاول غناء المثال أعلاه (باستخدام solfeggio - الملاحظة الأولى في التسلسل هي الكلمة الرئيسية ، أي "do") واستخدم الديناميكيات للإشارة إلى الاختلافات.

3. 

   العب بقوة أكبر - أو حتى نعومة. من الرموز الديناميكية الأخرى الشائعة جدًا ينمو وعلى نقيضه ، فإن تناقص. هذه تمثيلات بصرية لتغيير تدريجي في الحجم ، على غرار رموز "<" و ">" الممدودة.
   • يعمل التصعيد بشكل عام على تكثيف حجم التنفيذ ، ويؤدي تقليله بدوره إلى تليينه. ستلاحظ ، في هذين الرمزين ، أن النهاية "المفتوحة" تمثل ديناميكيات الحجم الأعلى والنهاية "المغلقة" تمثل أدنى حجم. على سبيل المثال ، إذا وجهتك الموسيقى تدريجيًا من القلعة إلى البيانو ، فستلاحظ أ F، أ > ممدود وأخيرا أ بالنسبة.

طريقة 7 من 8: المضي قدمًا

1. 

   استمر في التعلم! تعلم قراءة النوتة الموسيقية يشبه تعلم الأبجدية. يستغرق تعلم الأساسيات بعض الوقت ، ولكنه بشكل عام سهل نسبيًا. ومع ذلك ، هناك العديد من الفروق الدقيقة والمفاهيم والمهارات التي يمكن تعلمها بحيث يمكنك قضاء حياتك في تعلمها. حتى أن بعض الملحنين يذهبون إلى حد كتابة الأغاني في الخماسيات التي تشكل أشكالًا لولبية أو أنماطًا ، أو حتى استخدام الخماسي! ستوفر لك هذه المقالة أساسًا جيدًا لمواصلة النمو!

طريقة 8 من 8: جدول تقوية النغمة

1. 

   تعلم هذه النغمة الدرع. يوجد واحد على الأقل لكل درجة على المقياس - وسيلاحظ الطالب الأصعب أنه في بعض الحالات ، يوجد مفتاحان لنفس الدرجة. على سبيل المثال ، تبدو نغمة G # (الشمس الحادة) هي نفسها تمامًا نغمة A ♭ (مسطحة)! عند العزف على البيانو - ولأغراض هذا المقال - يكون الاختلاف أكاديميًا بحتًا. ومع ذلك ، هناك بعض الملحنين - على وجه الخصوص ، أولئك الذين يكتبون للآلات الوترية - الذين سيدعون أن A ♭ (هناك مسطح) يتم عزفها بشكل أكثر "حدة" من G # (الشمس الحادة). فيما يلي تعزيزات النغمة الرئيسية للمقاييس الرئيسية:
   • نغمة C (doh) - أو atonal.
   • النغمات ذات الحدة: G (G) ، D (D) ، A (هناك) ، E (M) ، B (B) ، F # (F حاد) ، C # (C حاد).
   • النغمات المسطحة: F (fa) ، B ♭ (مسطح) ، E ♭ (مسطح) ، D ♭ (مسطح) ، G G (مسطح) ، C ♭ (مسطح).
   • كما ترى أعلاه ، أثناء استعراض لوحات المفاتيح الحادة ، تتم إضافة المزيد من المفاتيح حتى تصبح جميع الملاحظات التي تقوم بتشغيلها حادة ، في نغمة C # (C الحادة). أثناء تصفحك لأشكال النغمات المسطحة ، تتم إضافة المزيد من الألوان المسطحة حتى تصبح جميع النغمات التي يتم تشغيلها مسطحة ، بنبرة C ♭ (أداء مسطح).
   • قد يكون من المريح معرفة أن بعض الملحنين عادة ما يكتبون بدروع نغمات مريحة للموسيقي لقراءتها. تعد نغمة D (D) الأكبر شائعة جدًا بالنسبة للآلات الوترية ، نظرًا لأن الأوتار المفكوكة تحافظ على علاقة وثيقة مع ملاحظة الجذر ، أي D (D). هناك عدد قليل من الأعمال التي ستجعل الآلات الوترية تعزف في E ♭ (b flat) الثانوية ، أو حتى المعادن تلعب في E (b flat) major - سيكون تأليفها مؤلمًا بقدر ما سيكون عليك قراءتها.

نصائح

• تدرب على آلتك الرئيسية. إذا كنت تعزف على البيانو ، فمن المحتمل أنك تعرضت بالفعل لقراءة الموسيقى. ومع ذلك ، يتعلم العديد من عازفي الجيتار عن طريق الأذن ، وليس عن طريق القراءة. عندما تتعلم قراءة الموسيقى ، انسَ ما تعرفه بالفعل - تعلم القراءة أولاً ، واللعب لاحقًا!
• حاول أن تستمتع بالموسيقى ، لأنه إذا لم ترضيك ، فسيكون من الصعب تعلم العزف عليها.
• احصل على النوتة الموسيقية للأغاني التي تعرفها. ستكشف زيارة مكتبة البلدية أو متجر الموسيقى عن المئات - إن لم يكن الآلاف - من الدرجات المبسطة مع التدوين الأساسي وأوتار الأغاني المفضلة لديك لتتبعها. اقرأ الموسيقى أثناء الاستماع إليها ، وسوف يكون لديك شعور أكثر حدسية بما تدرسه.
• التكرار والممارسة المستمرة هي مفاتيح النجاح. أنشئ بطاقات ذاكرة أو استخدم دفتر ملاحظات لبناء قاعدة تعليمية صلبة.
• من الجيد جدًا معرفة كل من النوتات الغربية وقراءة الدرجات. ستساعدك هذه المعرفة في النهاية على المدى الطويل وسيكون من الأسهل تذكرها.
• العمل مع القراءة في لمحة. لست بحاجة إلى أن يكون لديك صوت جيد ، ولكنه سيساعدك على تدريب أذنيك على "سماع" ما هو مكتوب على الورق.
• تدرب في مكان هادئ أو عندما تكون البيئة أكثر هدوءًا. من الأفضل أن تجرب البيانو أولاً ، لأنه من السهل أن تمارسه. إذا لم يكن لديك بيانو ، فحاول استخدام البيانو الافتراضي المتاح على الإنترنت. عندما تفهم العملية ، يمكنك البدء في تعلم كيفية العزف على الآلات الأخرى!
• كن صبورا. كما هو الحال مع تعلم لغة جديدة ، فإن تعلم قراءة الموسيقى يستغرق وقتًا. كما هو الحال عند تعلم أي شيء جديد ، فكلما تدربت أكثر ، كلما كان الأمر أسهل وستكون أفضل.
• تحتوي صفحة IMSLP على أرشيف ضخم من النوتات والعروض الموسيقية في المجال العام. لتحسين قراءتك للنتائج ، يُقترح أن تبحث عن أعمال الملحنين وأن تقرأ الدرجات أثناء الاستماع إلى موسيقاهم.
• إذا كانت لديك نتيجة ، ولكن لا تتذكر كل الملاحظات ، فابدأ ببطء ، واكتب الحرف أو الاسم لكل ملاحظة. لا تفعل ذلك كثيرًا ، حيث يجب أن تسعى جاهدًا لتذكر جميع الملاحظات مع مرور الوقت.

تحذيرات

• يمكن أن يستغرق تعلم كيفية قراءة النوتة الموسيقية مدى الحياة. الذهاب في وتيرة الخاصة بك!